Cum a făcut cinema și dezvoltat

Cinema (din greacă κινημα genul n κινηματος -.... Motion și γραφω greacă -. Scrie, vopsea) - o ramură a activității umane, este de a crea imagini în mișcare. Uneori, de asemenea, menționată ca un film (de la francezi. Cinématographe. învechit.) și cinematografie. Cinema a fost inventat în secolul al XIX-lea și a devenit extrem de popular în secolul XX. Conceptul include Cinema Cinema - un fel de artă contemporană fine, ale căror lucrări sunt create cu imagini în mișcare și industria de film (industria de film) - sector al economiei, care produc filme, efecte speciale pentru filme, animație și care prezintă aceste lucrări pentru public. opere cinematografice sunt create folosind cinetechnics. Studiu de film se ocupă cu studiile de film știință.

Punct de vedere istoric, cinematograful a fost rezultatul soluționării problemei asigurării unui mediu tangibil de mișcare continuă de imagine a obiectelor și a proiecției mișcării de pe ecran. Pentru a rezolva această problemă a fost necesară crearea mai multor invenții tehnice: un film flexibil, sensibil la lumină, împușcarea hronofotograficheskoy aparat, proiectorul schimbă rapid imagini. Primul film nonflammable svetochustvitelnaya flexibil a fost inventat fotograf IV română Boldyrev (1878-1881), apoi a fost creat un inventator american G. Goodwin în 1887 și George. Eastman în 1889 filmul celuloid inflamabil. Primele mașini au fost proiectate de fotografiere hronofotograficheskoy în anii '80 ai secolului al 19-lea. Printre acestea se numără: "fotoruzho" fiziolog francez Marey, E. (1882), unitatea de inventatorul francez O. Le Pernsa (1888), mașină inventatorul englez William Friese-Greene și M. Evans (1889), dispozitivul fotograf român VA Dubuque (1891), "phonoscopy" frantsuzskgo fiziolog G. Demeny (1892). Pionieri în crearea de dispozitive de proiecție pe ecran rapid schimbare imagini au fost fotografi români din Germania și Anschyuts O. și VA Dubuc au creat, respectiv, în 1891 și 1892. Dispozitive de proiecție de design diferit, dar cu același nume - „Tahiskop,“ inventator francez E. Reynaud sozdavschy 1892 proiector numit „teatru optice“ și inventatori români IA Timchenko și MF Freudenberg (1893).

Cele mai multe inventii se apropie de cinema în caracteristicile sale tehnice sunt: ​​„peep show“ unitate Edison IA Timchenko (1893), "chronophotography" G. Demeny (1893), inventatorul american JA proiector Le Roy (1894), proiectorul "panoptikom" inventator american William Latham (1895), "pleograf" inventator polonez Prushinskiy K. (1894), și altele. Și în 1895-1896 dispozitive au fost inventate combina toate elementele de bază ale cineticii matografa în Franța - "cinematografie" frați L. și O. Lumiere (1895) și "chronophotography" G. Demeny (1895); Germania - "Bioscope" Składanowski M. (1895) și proiectorul Mester A. (1896); în Anglia - "animatograf" RU Paul (1896); România - "hronofatograf" A. Samara (1896) și "strobograf" Iryna Akimova (1896), în SUA - "vitaskop" T. Armata (1896).

Primele filme scurte (15-20 de metri, aproximativ 1,5 minute, demonstrația) au fost în mare parte documentare, dar în dramatizarea comic Lumière „Mese transformat pe Gardener“ reflectă tendința de origine a filmelor de lung metraj. O mică lungime a primului film a fost din cauza imperfecțiunilor tehnice ale echipamentelor de film, dar cât mai devreme anul 1900 de ani în filme de lungime a crescut la 200-300 de metri (15-20 de minute de demonstrație). Îmbunătățirea aparate de luat vederi si de proiectie a contribuit la o creștere suplimentară a lungimii de filme, creșterea calitativă și cantitativă în tehnicile artistice de filmare, care acționează și regie. O răspândire largă a cinematografului și popularitatea cinematografiei s-au asigurat rentabilitatea economică, dar care nu ar putea afecta valoarea artistică a filmelor filmate. În această perioadă, cu creșterea complexității și elongația intriga filmului începe să formeze genuri de cinema, executat originalitatea lor artistică, este creat pentru fiecare set gen specific de tehnici grafice. Nivel de zilele sale de glorie film de „silent“ ajunge la anul 20, atunci când acesta este deja complet formalizat ca o formă independentă de artă are propriile sale mijloace artistice.

În primele zile ale cinematografiei, The talkie a încercat să creeze în multe țări, dar se confruntă cu două probleme majore: dificultatea în sincronizarea imaginii și volumul sonor și insuficient al acestuia din urmă. Prima problemă a fost rezolvată prin scris și sunet, și imagini pe același mediu, dar pentru a rezolva a doua problemă necesară inventarea de amplificator de frecvență joasă, care a avut loc abia în 1912, atunci când limba de film dezvoltate, astfel încât nici un sunet nu este perceput ca un defect grav .

Ca urmare a unui brevet privind sistemul de film de sunet, care a fost mai târziu a făcut o revoluție de sunet, a fost obținut în 1919, dar compania de film nu a acordat nici o atenție la posibilitatea unui film de a vorbi, dorind să evite o creștere a costului de producție și de distribuție a filmelor și a pierderii piețelor de limbi străine. Numai în 1925 compania Warner Brothers. Este în pragul falimentului, nu au investit în design de sunet riscant.

progrese tehnice suplimentare în filmul

Deși primul film color primitiv (cu scala roșu-verde, fără albastru) a revenit în 1922, el nu a reușit să impresioneze publicul. Primul sistem film de scurt metraj „plin de culoare“ „a Technicolor“ numit „La Cucaracha“ a fost lansat în 1934. Primul film color lung-metraj „Becky Sharp“, regizorul american de origine armeana Ruben Mamulyan lansat în 1935, în acest an este considerat a fi anul apariției filmului color. În URSS, culoarea de film prima caracteristică „Grunya Kornakova“ a fost filmat în 1936.

În anii 1950, progresul tehnologic a mers chiar mai departe. Dezvoltarea și punerea în aplicare a unei înregistrări magnetice și redare, precum și crearea și dezvoltarea de noi tipuri de cinema (panoramice, stereoscopice, Multiscreen și altele.) A condus la o creștere semnificativă în filme de calitate de afișare a început să vorbească despre privitorului „efect de prezență“. Impresia a fost îmbunătățită de reproducere a sunetului stereo, permițându-vă să creați „perspectivă de sunet spațial“ - sună ca și în cazul în care ar trebui să fie pentru sursa de imagine, provocând iluzia realității, sursa de sunet.

În prezent există un sistem foarte sofisticat de sunet de cinema. Numărul de canale audio individuale vine la șapte, și chiar și în sistemele exotice la doisprezece. Toate acestea este proiectat pentru a consolida adâncimea de scufundare privitorului în atmosfera de vizionarea unui film.